Dans l’année écoulée, il y a quelques albums que j’ai particulièrement aimé. Pour la plupart, je les ai partagés ici avec vous, mais pas tous, faute de temps.

S’il vous manque une idée de cadeau pour mettre sous le sapin, alors vous pouvez piocher dans cette petite liste, établie sans aucune notion de palmarès.

« Music from early times », Vincent Artaud. Sorti fin 2010, mais écouté début 2011 comme mon collègue blogueur Denis Desassis. Et comme lui, je vous recommande chaudement cet album, musique intemporelle et inclassable, extrêmement facile d’approche et en même temps d’une inépuisable richesse. > Chronique ici.

« Seven seas », Avishai Cohen. Qui a dit que le jazz contemporain était difficile d’accès ? Là encore, un petit bijou finement ciselé, qui ravira les oreilles des amateurs de belles mélodies, et encore plus ceux que charment les influences orientales. Depuis le festival Jazzin’ Cheverny, près de Blois, où bon nombre de spectateurs de la région l’ont découvert cet été, on a vu se développer quelques cas sévères d’Avishai addiction. > Chronique ici.

« A fable », Tigran Hamasyan. Voilà un album que je n’ai pas cessé d’aimer depuis la première écoute, et que je n’ai pourtant pas chroniqué sur le blog. Stéphane Kochoyan, « parrain » musical de Tigran Hamasyan qu’il a découvert au festival de Erevan quand il avait 13 ans, disait de lui que c’était un nouveau Mozart. Je crois qu’il a raison. L’inspiration du génie et la folie de la jeunesse mêlés pour une musique d’une beauté universelle. Sans parler de son talent de pianiste, dont cet album solo offre un étourdissant aperçu. >Chronique sur les DNJ

« Dig it to the end », Tonbruket. L’ovni de l’année, atterri sur la table de ma cuisine un matin de juillet, par la grâce d’un visiteur du Lot que je remercie encore. La voie que tracent dans cet album Dan Berglund, le contrebassiste du défunt trio E.S.T. et ses acolytes, ouvre de prometteurs horizons pour ce jazz contemporain, européen, toujours plus riche et inventif. > Chronique ici.

« Cheerleaders » de Pierrick Pédron, est du même tonneau. Qui nous inventera enfin un autre mot que cette étiquette jazz, source grandissante de confusions et mésententes, à mesure que soufflent ces vents nouveaux sur nos platines numériques ? Je n’en rajoute pas sur cet album, encensé par la critique et qui mérite désormais de s’accomplir tout à fait sur scène, face au public, le plus possible : amis programmateurs de festivals et autres salles de bon goût, à vous de jouer. > Chronique ici.

« The vox », Eric Legnini. Depuis Trippin’, j’ai le coeur qui danse à chaque mesure de ce diable de pianiste, belge à l’extérieur, black à l’intérieur ! Une sorte de concentré de groove et de funk, l’enfant de Georges Clinton et Herbie Hankock, un sens du rythme à se damner et une énergie de feu, tempérée par une grande musicalité.  Les plus grands musiciens, à l’instar d’un André Ceccarelli reformant le mythique groupe Troc, en ont déjà fait l’un des leurs. Let’s dance !  >Chronique ici.

Bien d’autres choix sont encore possibles !

• Vous pouvez encore trouver matière à inspiration sur ce blog, en lisant les chroniques consacrées à Stéphane Belmondo, Sébastien Llado, Frédéric Monino, Medeski, Martin & Wood (dont le dernier album live avec John Scofield est une belle tuerie !), et pour mes « chouchous » de la région Centre, le premier album du trio Lavollée/Dubreuil/ Larmignat, et celui de Marcel & Solange.

• Vous pouvez aussi consulter avec bonheur les listes d’albums préférés de Maître Chronique,  Sunship, et l’anti-palmarès de DolphyOO.

• Pour un dernier éclairage, les disques « élus » de l’année 2011 sur Citizen Jazz  (et les autres !)…

Tonbruket Dig it to the end (ACT, 2011)

Dan Berglund (contrebasse), Johan Lindström (guitare acoustique & électrique, lap et pedal steel), Martin Hederos (piano, pumporgan, claviers, violon), Andreas Werliin (batterie, percussions).

Je ne vais pas y aller par quatre chemins.

Cet album est une tuerie. Un choc orgasmique. Un concentré d’extase. Un bonheur comme on n’en vit pas tant que ça dans une vie d’amateur de musiques (au pluriel, mais oui).

La seule chose de raté, à mon avis, dans ce magnifique bijou, c’est la pochette.

Car la luminosité des compositions, la tranquille assurance mélodique, la profondeur de chant (avec jeu de mot) instrumentale, la rythmique organique, qui font de ces onze morceaux autant de petites merveilles, tout ceci est à mille lieues du visage sombre et torturé de cette illustration.

Mille grâces soient donc rendues à mon ami Gilles G., par qui cet album est arrivé sur ma platine.

Tonbruket, c’est quoi ? Un métissage subtil d’influences : envolées planantes d’un rock prog très Floydien, envoûtantes  ritournelles de piano à la Debussy/Ravel,  balades néo-folk légères en finger-picking, brusques montées de chauffe du plus pur metal…

L’ensemble se combine à merveille, dans un son unique qui devrait rester la marque de Tonbruket (« laboratoire sonore » en suédois !).

Il n’est qu’à écouter le chant profond de la contrebasse à l’archet répondant aux cascades cristallines du piano sur Decent Life, ou la délicatesse de la pedal-steel guitar sur Lilo pour se sentir l’âme légère et vagabonde.

Lilo (Berglund) :

D’autres morceaux ancrent d’avantage les pieds dans la glaise, piochant dans des atmosphères plus sombres, à l’instar du morceau titre Dig it to the end et de ses lancinants accords d’harmonium, entre Tim Burton et les Doors.

Tonbruket, c’est qui ? A l’origine, une formation construite autour de Dan Berglund, après le décès accidentel d’Esbjörn Svensson, son ami et leader du trio E.S.T. dont il était le contrebassiste.

Aujourd’hui, un groupe soudé et cohérent, dont le pilier semble être le guitariste, joueur de steel et pedalsteel Johan Lindström, auteur de six des onze compositions de l’album, et qui apporte avec ses instruments country joués façon rock metal (Trackpounder) ou rock planant (Ballons) un souffle original.

Trackpounder (Lindström) :

Et le jazz dans tout ça, allez-vous me dire ? Il est entre les lignes…

Liens : Le site internet de Tonbruket , leur myspace avec des morceaux du premier album.

Et un reportage sur Arte, à l’occasion de la sortie du premier album de Tonbruket.