Miles Davis tirant la langue en plein concert à son saxophoniste, Louis Amstrong  concentré à l’extrême dans sa loge, Michel Portal recroquevillé sous sous manteau dans un compartiment de train…

Le numéro 53 paru le 1er décembre dernier, du magazine de Reporters sans frontières met le jazz à l’honneur, en 100 photos noir et blanc, signées de sept talents de l’agence Magnum Photos.

Parmi eux, le bien connu Guy Le Querrec, seul Français de la bande, et véritable virtuose de l’obturateur, tant il a mêlé ses notes photographiques aux improvisations du Gotha du jazz, d’ici et d’outre-Atlantique. Mais pas seulement. Il se glisse aussi dans ce portfolio un instantané d’une jam session sur fond d’huile solaire en Corse (un Andy Emler barbu partageant le clavier avec Thierry Eliez, et Louis Moutin en mode bronzage à la batterie) qui faire dire, qu’une fois de plus, ce diable de Le Querrec est toujours in the right place, at the right time !

Les cent photos bénéficient de légendes courtes mais précises, apportant parfois en quelques mots un joli contrepoint aux clichés. Ainsi de cette photo d’un contrebassiste rentrant se coucher au petit matin, contrebasse sur le dos, dans une rue de New-York, à laquelle fait écho cette phrase d’Alain Gerber parlant de Miles Davis : « Pendant plus de 20 ans, dans sa musique, il fut 5 h du matin ».

Le portfolio est ponctué de quelques textes d’auteurs, dont Michel Butor, Francis Marmande ou encore la prix Nobel de littérature Toni Morrison. Et il se conclut avec un superbe dessin de Sempé pour une couverture du New Yorker.

Faites-vous plaisir, et n’oubliez pas que la presse, comme le jazz, mérite qu’on l’aide à cultiver sa liberté.

>>> Un concert de lancement de cet album photos aura lieu le 6 décembre à la Maison de la radio avec un « all stars » de musiciens en première partie, et le trio  de Shai Maestro en seconde partie. La soirée sera diffusée en direct sur France Musique et sur Culture Box.

Retour en quelques images sur la 5e édition du festival Jazzin’ Cheverny, du 28 juin au 1er juillet 2012 à Cheverny (Loir-et-Cher), une excellente cuvée !

> Résumé des trois soirées de concerts au château à lire sur La Nouvelle République.

Renaud Garcia-Fons (Photo Thibault Lajouanie)

Groove Catchers (Photo Jazzocentre)

(photo Jazzocentre)

Didier Malherbe (Photo Jazzocentre)

Snoysses (Photo Jazzocentre)

Robin McKelle (Photo Jazzocentre)

Electro Deluxe big band (Photo Jazzocentre)

Jazzin' Cheverny 2012 (Photo Jazzocentre)

L’Afrique, c’est le thème de cette publication trimestrielle librement consentie par les blogueurs de jazz du Z Band. Vous trouverez en fin de billet les liens actualisés au fur et à mesure des parutions de mes camarades.

Afrique et jazz ? Les liens avec les artistes afro-américains sont si forts… Mais c’est d’un trio de ptits blancs d’Europe dont j’ai envie de vous parler.

Sclavis/Romano/Texier, ou l’histoire photosensible de trois périples au coeur de l’Afrique :

• Carnet de route (Label bleu, 1995), né d’une tournée de trois semaines dans six pays d’Afrique centrale.

• Suite africaine (Label bleu, 1999), où le trio et son griot – le photographe Guy Le Querrec – sillonnent l’Afrique du Sud et l’Afrique de l’est

• African Flashback (Label bleu, 2005), un voyage en Afrique imaginaire, le trio composant ses morceaux à partir de photos de voyage de Le Querrec.

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Sclavis/Romano/Texier, ou le pied de nez aux z’énervants z’analystes du jazz, prompts à classer ces trois-là dans un horrible fourre-tout de « musique improvisée européenne » au motif que leurs racines créatives, définitivement, n’ont rien à voir à avec l’Afrique.

Sclavis/Romano/Texier, ou la liberté de créer. D’imaginer leur Afrique, dans les percussions d’une clarinette basse sans anche, dans la transe d’une ronde sans fin sur les peaux des toms, dans le sombre contrechant d’une contrebasse.

Sclavis/Romano/Texier, ou l’Afrique dans le jazz avec photo mais sans cliché, sans pastiche. Un récit à trois voix d’une rencontre, d’une séduction, d’un envoûtement…

Les contributions du Z Band à cette édition « Afrique et jazz » (liens mis à jour au fur et à mesure des parutions)

Flux Jazz : Bobby Few « Beautiful Africa »
Maître Chronique : Coltrane « Africa brass »
Jazz Frisson : Abdullah Ibrahim et le temps dérobé
Jazzques : Oran Etkin
Mysterio Jazz : D’Gary, guitariste malgache
Ptilou’s blog : Afrique en chambre, Ballaké Sissoko & Vincent Segal

Le 12 janvier 2010, la terre a tremblé en Haïti.

Le 30 janvier 2010, une soirée de concert à la Maison de Bégon à Blois a permis de récolter 4.000 euros pour la Croix-Rouge en Haïti.

Ce 12 janvier 2011, pour ne pas oublier, pour continuer de se mobiliser :

Les liens vers les billets d’il y a un an :
Concert en faveur des sinistrés en Haïti
Concert pour Haïti à Blois : le programme !

Kyle Eastwood a donné à Blois le 20 avril dernier un concert tout à fait satisfaisant.

Le contrebassiste et bassiste a su faire oublier qu’il était le « fils de » pour laisser place à un excellent instrumentiste, véloce et expressif, tant sur ses basses électriques qu’en faisant corps avec sa contrebasse (en faisant fantasmer au passage toutes les filles, ou presque !)

Les compositions de Kyle Eastwood ne révolutionnent certes pas le jazz. Elles sont suffisamment lisses pour plaire au plus grand nombre, et notamment à ce public peu féru de musique non commerciale, qui s’est enthousiasmé pour ce concert.

Mais elles ont malgré tout suffisamment d’épaisseur pour permettre aux musiciens de s’exprimer avec plaisir. Ce qu’ont fait de très belle manière les deux soufflants, le trompettiste Graeme
Flowers et le saxophoniste Graham Blevins , ce dernier bien plus convaincant au soprano qu’au ténor.

Comme promis, de très belles photos de la soirée de mon ami photographe Patrice Mollet.

Et une petite dernière de Kyle Eastwood, spéciale midinettes !

Virginie Capizzi était vendredi 23 octobre sur la scène des Lobis à Blois, en première partie d’Elisabeth Kontomanou.

La jeune Parisienne, auteur, compositeur et chanteuse, se produisait en quartet avec Stéphane Tsapis (piano), Tommaso Montagnani (contrebasse) et Octave Ducasse (batterie).

(Toutes les photos illustrant ce billet sont de Patrice Mollet, que j’embrasse au passage.)

Virginie Capizzi, comme un rayon de soleil entre deux giboulées, passe allègrement d’un répertoire à l’autre, de la chanson drôlement swing aux dissonnances mélancoliques à la Fauré, de la séduction latino au groove de fond. Bref, côté musique, il y a largement de quoi nourrir les oreilles les plus exigeantes.

Quant à l’écriture fine de ses textes et son sens de l’humour, ils m’ont fait penser à Elisabeth Caumont (au hasard, son « Funk du bègue » ) entendue sur scène il y a une petite éternité.

L’inconvénient, c’est qu’à se concentrer sur les subtilités des textes, on en oublie de profiter vraiment de la musique, et lycée de Versailles…

Parfois, Virginie se contente de jouer avec sa voix sans paroles, et tout à coup, la cohérence est parfaite, ça coule de source. Mais bon, je ne vais pas lui reprocher d’avoir des choses à dire. Même si c’est pour draguer les Ecossais !

Quelques chansons sont en ligne sur le myspace de Virginie Capizzi.
La belle a également un joli site internet avec tout plein d’informations sur elle, ses musiciens et leurs projets.

Jeu : dans ce billet se cache un musicien de jazz bientôt programmé aux Lobis à Blois. J’attends vos suggestions dans les commentaires !

Demain, c’est dimanche et vous ne savez pas quoi faire ? Grasse matinée le matin, et l’après-midi, direction Orléans pour un double événement jazz.

Ce dimanche 18 octobre à 18 h, à l’Atelier, vernissage de l’exposition de photos de concert de jazz de Jean-François Grossin. Jean-François, c’est celui qui tient le blog Orléans Passion Jazz, c’est aussi le premier amateur de jazz d’Orléans que j’ai croisé sur la Toile il y a un peu plus d’un an, quand j’ai débuté jazzOcentre.

A l’époque, il m’avait avoué avoir quelque peine à se dépêtrer de son tout nouvel appareil photo… ce qui l’avait privé de beaux clichés notamment le soir du concert de mon vénéré Hadouk trio.

On peut dire que depuis, Jean-François Grossin a montré qu’il maîtrise parfaitement son matériel et son sujet, et les photos réalisées cette année méritent largement le détour. Sur son blog, et bien sûr ce dimanche 18 octobre, à l’Atelier pour son exposition.

Après la photo, la peinture… mais sonore : ce même dimanche 18 octobre, à 20 h à l’Atelier, le grand maître Walter Thompson revient à Orléans pour une seconde soirée de soundpainting.

Pour la présentation de cette soirée et des musiciens qui brosseront le tableau musical sous la direction de Walter Thompson, je vous renvoie à cet article sur le site de l’association O Jazz. Sur la photo au fond, très attentif, on reconnaîtra le vibraphoniste Benoit Lavollée, musicien très cool

Et quand j’aurais rajouté que tous ces événements jazz, à Orléans, c’est gratuit, je vous aurais tout dit. Bon dimanche jazz !

Petit retour sur le  concert d’Eric Legnini trio aux Lobis de Blois le 24 septembre dernier… Grâce aux photos que m’a très gentiment envoyé Patrice Mollet.

Patrice est photographe professionnel dans le Loir-et-Cher, mais les concerts de jazz, c’est pour son plaisir. Il n’a pas marqué ses photos, mais cela ne vous empêche pas de les signer de son nom si vous les utilisez ailleurs sur le Net : la courtoisie, c’est gratuit aussi.

Ce soir-là sur scène, il y avait donc Eric Legnini au piano, Mathias Allamane à la contrebasse et Franck Agulhon à la batterie. Le répertoire était celui de Trippin’ leur dernier album, mais vous savez déjà tout ça par coeur !

Franck Agulhon (photo Patrice Mollet)

Mathias Allamane (photo Patrice Mollet)

Eric Legnini (photo Patrice Mollet)

Eric Legnini, n&b (photo Patrice Mollet)

Si vous l’avez loupée, également sur ce blog une vidéo du concert.

Première prestation sur scène au festival Destock Jazz de Pruniers-en-Sologne (Loir-et-Cher) vendredi 9 octobre pour le nouveau quartet de Patrick Filleul et son nouveau répertoire, en hommage à Julian Cannonball Adderley.

Une très chouette soirée en bonne compagnie, dans une salle chaleureuse au public enthousiaste, et un accueil à la hauteur des moustaches du maître des lieux : unique !

Retour aux années 60… en photos.

Patrick « Scarface » Filleul, à la batterie.

Patrick Cabon, au piano.

David Salesse, à la contrebasse.

Esaïe Cid, au saxophone alto.

Hier soir, je suis finalement allée voir le concert de Jamie Cullum à Orléans jazz, même si sur le papier ça ne me tentait pas trop…  Le Campo Santo était plein comme un oeuf, les fans de « Twentysomething » n’avaient pas loupé le rendez-vous.

Musicalement, c’est du jazz-pop que je qualifierai d’un peu « commercial », même si par moments, on sent qu’il est capable de faire bien plus exigeant…. avant que ça ne retombe vers une sorte de sucré à la Elton John.

Sur scène, par contre, c’est un showman assez extraordinaire, on finit par se laisser embarquer ! Jamie Cullum sait jouer avec son côté gamin, même s’il va avoir 30 ans en août  : je saute du haut du piano, je joue des percus sous le piano, je descends chanter au milieu du public…

Sans oublier la pause romantique, Jamie Cullum racontant comment il avait été amené à écrire des chansons pour les films de Clint Easwood, avant de jouer seul au piano le thème de Gran Torino.

Jamie Cullum avait aussi de belles pointures dans ses musiciens, notamment le trompettiste (et guitariste), et le saxophoniste, qui nous ont gratifié de chorus de haut niveau.

Jamie Cullum à Orléans Jazz 2009,  photos souvenirs.