Les élections départementales vous dépriment, les triangulaires du second tour avec le Front national vous dépriment, les « Ni-Ni » vous dépriment ?

Votez jazz !

Les candidats sont :

• Charles Mingus « Fables of Faubus » (1959) – Mingus écrivit ce morceau pour exprimer sa colère contre le gouverneur Orval Faubus qui s’était rangé du côté des ségrégationnistes afin de faire obstacle à l’intégration des élèves noirs dans les écoles de l’Etat de l’Arkansas.

• Francesco Bearzatti 4tet « Suite for Tina Modotti » (2008) – Ce premier album du Tinissima quartet est intégralement dédié à la comédienne, photographe et militante politique révolutionnaire Tina Modotti, décédée en 1942 au Mexique.

• Manuel Hermia trio « Austerity… And what about rage ? » (mars 2015) – « Non, le capitalisme n’est pas une fatalité mais un choix démocratiquement validé par nos sociétés. Il suffirait de décider de changer de système d’organisation économique… »

Cet album vient de sortir chez Igloo Records (>>>Infos et sons en écoute par ici), et il est particulièrement réjouissant. A l’instar de l’illustration de la pochette, dont je m’en voudrais de vous priver.

Précision : on a tout à fait le droit de voter pour les trois à la fois. C’est même recommandé.

Du 12 au 20 juillet, c’est le festival Jazz en Val de Cher, autour de Saint-Aignan dans le Loir-et-Cher.

Un festival sympa, dans une jolie vallée touristique, entre vieilles pierres et vignes en coteaux, avec une affiche variée, plutôt tournée vers le jazz classique, et de nombreuses animations.

Je ne suis pas fan de l’uniforme, mes potes de jeunesse – époque service national obligatoire – étaient plutôt du genre à se faire réformer. Autant vous dire que ce n’est pas pour le prestige militaire que je vous le recommande, mais le concert à ne pas manquer, c’est celui du Big Band de l’armée de l’Air, mercredi 17 juillet à Seigy.

Charles Mingus, par Alex Cole jr

Trois raisons pour ne pas manquer ce concert :

• Le Big Band de l’Air, dirigé par Stan Laferrière, pianiste et arrangeur de renom, est constitué de premiers prix de conservatoire, au moins ! Côté qualité musicale, on est aux antipodes des fanfares du 14 Juillet.

• Le programme proposé est un hommage à Charles Mingus,  lequel tient bien plus de l’anarchiste que de l’adepte du pas-de-l’oie. Mingus, c’est chaud, épicé, un poil barré, très politiquement incorrect, et joué par un Big Band de qualité, ça doit déménager.

• Une partie du Big Band de l’armée de l’Air a déjà mis le feu lors d’un concert à Jazzin’ Cheverny, puis à Jazz en Touraine l’an dernier… La section cuivres en entier ou presque, constituant le « big band » d’Electro Deluxe !

Bref. Pour toutes ces raisons, on ira s’envoyer en l’air avec Mingus le 17 juillet à 21 h à Seigy. Et si vous êtes fauchés, venez quand même, c’est gratuit (réservations à l’office de tourisme de Saint-Aignan).

Le Big Band de l’Air dans « Fables of faubus » de Charles Mingus, avec un chorus du fiston du vidéaste

Charles Mingus, par et avec Laurent de Wilde. Une véritable pépite, dissimulée au coeur de la Nuit d’Arte.

« Pour brosser le portrait de Charles Mingus, Laurent de Wilde ne se contente pas de raconter d’un ton enflammé la vie de cet être entier, écorché vif et « né fâché », mais donne au spectateur une étonnante leçon de musique. « 

Et pourquoi donc priver un plus large public de ce documentaire musical intelligent, très bien raconté, drôle, désespéré et déjanté comme Mingus ?

Profitez-en, et faites tourner !

Ronald Baker jazz group, le quintet du plus tourangeau des Américains, sera ce mercredi 12 mai en concert à Paris, au célèbre caveau de la Huchette.

Pour les amateurs de la région Centre qui n’en profiteront pas pour une virée parisienne, le concert sera retransmis en direct sur TSF Jazz à 22 heures. TSF Jazz s’écoute dans la voiture du côté d’Orléans sur 106.7 et partout ailleurs sur Internet www.tsfjazz.com.

Je vous rappelle au passage que Ronald Baker et sa bande viennent de sortir un album, « Quintet city », très bien accueilli par la critique.

Sashird Lao, trio vocal et instrumental épatant, n’en finit pas de séduire. Après avoir eu les honneurs de la sélection Jazz à Fip, les voici accueillis jeudi 13 mai dans l’émission « Le fou du roi » de Stéphane Bern, sur France Inter.

Leur nouvel album, « Open the box », est sorti début mai. Et c’est Sashird Lao qui fera l’ouverture du troisième festival de jazz de Cheverny, jeudi 10 juin prochain, en première partie du Hadouk trio. Vivement le 10 juin !

Poursuivre la découverte de Mingus. C’est en écrivant le récap’ des publications du Z Band pour 2009 que ça m’est revenu… Après « Oh yeah » et « Blues and roots » en 2009, cette année, je m’attaque à l’album recommandé par mon ami Z, « The black saint and the sinner lady ». Tout un programme.

Entamer une collection des plus belles ballades jazz à la clarinette basse. Maintenant que je suis équipée d’un baladeur numérique de qualité et d’un disque dur externe, je vais pouvoir acheter de la musique dématérialisée à la pièce. Toutes vos suggestions de morceaux sont les bienvenues, mieux, attendues !

Aller voir au moins deux fois Louis Sclavis en concert. Première date déjà connue, ce sera le 26 mars à Nantes au Pannonica, lieu que je ne connais pas encore. La seconde date, je n’en sais rien, mais j’ai loupé Louis au Mans en 2009, il en faudra donc une de plus. Au moins.

Aller voir au moins deux fois Pedron Omry en concert. Première date réservée de longue date, et c’est très bientôt puisque je verrai enfin Omry sur scène le 29 janvier à Elancourt, près de Paris. La seconde date pourrait être cet été au coeur de la Bretagne aux environs du 15 août. Ou bien, enfin, dans une ville de la région Centre si certaines intentions se concrétisent…

Apprendre un nouvel instrument. J’ai passé un an à y réfléchir, maintenant, je sais ce dont j’ai envie. Il me reste à trouver le prof idéal.

Lire la biographie de Monk par Laurent de Wilde. Je suis une lectrice assidue du blog du pianiste L2W, ce qui n’est pas très difficile parce qu’il ne publie que très rarement. Mais j’aime beaucoup son écriture (sa musique aussi). Par ailleurs, je ne suis pas une fan de Monk. Mais le bouquin que Laurent de Wilde lui a consacré fait référence. C’est décidé, je le commande à mon libraire préféré.

Découvrir un nouveau festival de jazz cet été. Parmi les quelque 600 événements du genre en France, un festival dans un joli cadre, si possible dans un pays de soleil et de vignobles, plutôt dans une petite ville et dans une ambiance décontractée. Côté programmation, de la curiosité, de l’audace et un brin de déjanté m’iraient. Des idées ?

Ecouter un concert de jazz par semaine à la radio. Facile, le blog de mon collègue DolphyOO recense très régulièrement tout ce qu’il y a de beau sur les ondes à se mettre entre les oreilles. Il suffit de ne pas louper la date.

Ne pas acheter tous les albums que chronique Denis Desassis sur Citizen Jazz. Difficile. La plupart du temps en 2009, j’avais déjà acheté ces albums avant que les chroniques de Denis ne soient publiées. Mais il en parle tellement bien que je suis parfois tentée de les acheter de  nouveau !

Poursuivre ce blog en essayant de l’améliorer. Y a du boulot ! Mais vous m’aiderez ?

Le Z Band, réseau informel à géométrie variable de blogueurs amateurs de jazz, s’efforce de publier, tous les trois mois, une note simultanée sur un thème commun. Chacun à sa sauce et selon ses moyens, l’important étant de participer !

Le 12 janvier : « Tous sur Mingus »
j’ai cuisiné une soupe de légumes en écoutant « Oh Yeah ».

Le 15 mars : « Cordes et âme »
je me suis penchée sur Dr John & Mr Scofield.

Le 22 juin : « A Choeur et à voix »
j’ai découvert l’album « Mythologies » de Patricia Barber.

Le 20 septembre, le Z Band frappé par la disparition brutale d’un de ses membres, propose à « L’Ivre d’image » de l’accompagner en musique sur son nuage
je l’ai imaginé, voyageant au son du  Hadouk trio et de son « Live à Fip ».

Le 21 décembre : « Jeunes pousses »
Benoit Lavollée et son trio sont dans ma serre!

Je reprends dans les commentaires du billet « Tous sur Mingus : Oh Yeah ! » cette interview de Jazz mag en 1964,  postée par Hamataï ( merci à lui ).

Parce qu’elle éclaire une partie de ce personnage que nous avons essayé de cerner au fil des notes du Z Band… et qu’elle vient en contrepoint parfait au vivant témoignage de DolphyOO, spectateur d’un concert de Mingus en 1964.

Extrait d’interview de Jazz mag de 1964 :

- Charles Mingus, un certain nombre de critiques américains paraissent nourrir à votre égard une hostilité de principe. Croyez-vous que celle-ci soit fondée uniquement sur des critères musicaux ou bien ne résulterait-elle pas plutôt de la virulence de vos prises de position sociales et politiques ?

- En réalité, je n’en ai aucune idée. Peut-être ne m’aimez-vous pas non plus. Les critiques ne peuvent supporter qu’un Noir leur parle ou se comporte comme le ferait un Blanc. Cela n’est d’ailleurs pas seulement vrai pour le domaine de la musique. Le même genre de problème se pose à moi presque continuellement dans ma vie de tous les jours. Dernièrement, je suis entré dans un magasin de Copenhague pour acheter une chemise. Le directeur de la tournée nous avait quittés un instant. J’ai demandé au vendeur de me présenter ce qu’il avait de meilleur. J’ai fait mon choix. J’ai payé puis, après avoir attendu un moment sans résultat, je me suis décidé à réclamer ma monnaie. C’est alors qu’on a refusé de me donner ce qui m’était dû. C’est scandaleux ! Les Blancs sont traités différemment. Quand ma femme, qui est blanche, va dans un magasin, il n’arrive jamais qu’on refuse de lui rendre sa monnaie. Moi, je me suis fait voler. J’ai payé 10 dollars une chemise qui n’en valait que 5 et, par-dessus le marché, je ne suis pas parvenu à récupérer mon argent. Il paraît que le vendeur n’a pas apprécié la manière dont j’ai formulé ma réclamation. Mais l’histoire ne s’arrête pas là. Comme je menaçais de faire appel à la police, c’est lui qui le premier l’a fait venir. Un flic s’est présenté presque aussitôt. Il ne m’a pas adressé la parole, n’a même pas cherché à savoir de quel côté était la vérité. J’étais noir, donc j’avais tort. Je ne sais pas si en France les policiers sont plus aimables, mais ceux que j’ai rencontrés jusqu’ici en Europe n’étaient pas particulièrement bien intentionnés. Celui dont je vous parle m’est tombé dessus à bras raccourcis et m’a tellement abîmé l’épaule que j’ai été obligé de me faire soigner à l’hôpital et n’ai pas été en état de jouer ce soir-là. C’est insensé !

- …Croyez-vous que cet incident est arrivé à cause de la couleur de votre peau ?

- Mais bien sûr ! Je pourrais vous raconter bien d’autres anecdotes comparables à celle-ci. Même vos chauffeurs de taxi ne cachent pas leurs préjugés raciaux. Hier, à mon arrivée, ils ralentissaient quand je leur faisais signe; mais, dès qu’ils s’apercevaient que j’ai le teint sombre, ils redémarraient aussitôt pour aller prendre le Blanc le plus proche.

- Votre opinion est en contradiction avec celle de la plupart des jazzmen que nous avons eu l’occasion d’interviewer. Pour eux, le racisme en Europe est loin d’être absent mais il n’est jamais systématique.

- De qui vous moquez-vous? Personne ne peut comprendre cet état de choses s’il n’est pas noir. Voulez-vous encore un exemple ? Hier soir, quand je suis entré dans cet hôtel, la réceptionniste m’a traité comme si j’étais le dernier des chiens. J’ai bien saisi son manège bien qu’elle ne parlât pas un mot d’anglais. Elle a discuté un instant avec le chauffeur et, rien qu’à son comportement, j’ai tout de suite compris ses sentiments à mon égard. Pour percevoir la haine, il n’est pas indispensable de savoir ce que les gens disent. L’hostilité se reconnaît souvent simplement au son de la voix. L’amour, la haine, cela s’exprime d’abord par des sonorités, des inflexions de voix, non des paroles. Vous, je ne vous déteste pas. Ce que je déplore, c’est cette situation dans laquelle je me débats. Je n’ai pas envie de parler. Pourquoi tenez-vous tellement à discuter avec moi ?

- Sans doute parce que nous pensons que cette conversation peut nous aider à comprendre certains aspects de votre musique.

- Pour moi, ce genre d’interview ne présente aucun intérêt. Aux Etats-Unis, il a été écrit sur moi plus d’articles que sur n’importe quel autre musicien; il n’empêche que je gagne moins d’argent que la plupart de mes confrères. George Wein est le premier manager qui soit parvenu à mettre sur pied une tournée européenne pour mon orchestre. Mais cette tournée a été mal organisée. Il a tellement rapproché les concerts qu’il a failli tuer mon trompettiste. J’ai dormi quatre heures en cinq jours. Je n’ai pas fait un véritable repas depuis trois jours. J’ai mangé un steak en cinq minutes à l’aéroport de Copenhague mais j’ai dû le laisser tellement il était mauvais. Wein, lui, a le temps de manger. D’ailleurs, il n’assiste même pas à nos concerts. Il préfère se balader avec une fille. Pour lui, la tournée est une partie de plaisir. Si on le forçait à adopter notre rythme de vie actuel, il n’accepterait jamais d’engager, dans de telles conditions, l’orchestre qu’il lui arrive de diriger. Aucun être humain ne peut faire du bon travail quand il ne dispose pas d’un minimum de temps pour récupérer de ses fatigues. Ne venez pas ensuite me demander ce qui est arrivé à mon trompettiste.

Le 5 janvier 1979, il y a trente ans, disparaissait Charles Mingus, contrebassiste, pianiste et compositeur de jazz. Le Z band, collectif de blogueurs, a choisi de marquer cette date en écrivant « Tous sur Mingus ! »

Voici tout ce que vous pourrez découvrir sur ce musicien, en parcourant les liens suivants :

Z et le jazz : Change one, Change two

Backstabber : Tijuana moods

L’Ivre d’images : Blues and Roots

Mysterioso : Les relations avec Dolphy

Jazzques : Mingus plays piano

Native dancer : Charles Mingus presents Charles Mingus

Ptilou’s blog : L’autobiographie de Mingus « Moins qu’un chien »

Maitre Chronique : Mingus Ah Hum

Jazz à Paris : L’évangile selon saint Mingus

Bien Culturel : Mingus et moi

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Quant à moi, je vais modestement mais longuement (on n’est pas pie blésoise pour rien !) tâcher de vous faire partager ma découverte de l’album « Oh Yeah ! » Personnellement, si j’étais tombée sur cette pochette-ci…

… j’aurais sûrement trouvé un excellent prétexte pour ne pas rendre ma copie. Du genre, « J’aurais vraiment a-dô-ré participer, mais je concours incognito dans le Vendée globe, et le vent se lève sacrément entre les glaçons… »

Parce qu’autant vous le dire de suite,  il y a quelques semaines encore, je ne connaissais de Mingus que le gimmick de Jonasz « Eh gus, tu connais Charlie Mingus ? », ce qui, malgré mon imagination fertile, eut été un peu court pour pondre une note dans le concert du Z Band.

(interlude : cette histoire s’annonce plutôt longue, allez donc vous faire une tasse de thé, je vous attends)

Fort heureusement, dans les bacs du disquaire du coin, en lieu et place de ce type au regard de condamné à l’impôt sur la fortune, un coq, un cochon, un champignon et la soeur cachée de Morticia Adams m’ont immédiatement tapé dans l’oeil.

La présence de Roland Kirk, divin inspirateur de Ian Anderson, et l’injonction au mangeur de poulet ( un sens caché, c’est sûr, mais lequel ?), ont fini de me décider.

J’ai glissé le cd dans le mange-cd de ma cuisine , lancé le mode « lecture aléatoire », et appuyé sur « on » tout en attrapant mon épluche-patates.

(interlude : les albums qui, à la première écoute, me font lever la tête de mon épluchage minutieux de légume intègrent souvent ma discothèque. Ceux qui me font me laver les mains pour aller regarder le titre sur la pochette rentrent direct dans le panthéon.)

Les premières notes de Devil Woman ont ébranlé les murs. Quoi ? C’est un bluesman, Mingus? Mais pourquoi ne me l’a-t-on dit plus tôt ? Voix rocailleuse et plaintive à laisser l’éplucheur en panne illico, chant de cuivres douloureux à suivre, et piano de bastringue à l’unisson, l’intro ne laisse aucune place au doute. C’est pas Devil woman qui s’exprime, mais sa dernière victime au coeur saignant. Qui, après avoir essuyé quelques larmes bien pleuré par le sax tenor de Kirk, se souvient des jours heureux et raconte, volubile, à travers le tenor de Booker Ervin, avant que la  plainte du trombone ne le renvoie à son chagrin. 9’38 achevées sur un déchirant « goobdye » de Mingus, et pas une patate d’épluchée…

Découvrez Charles Mingus!

La préparation de la soupe s’est bien rattrapée au morceau suivant. Wham Bam Thank You Ma’am, titre mignon pour un truc très bop, où le sax qui s’éclate bien est Booker Ervin si j’en crois les notes de pochette.

Farceuse, la lecture aléatoire m’a renvoyé au début de l’album, sur un Hog Callin’ Blues qui m’a moins surprise puisque je sais maintenant que ce diable de Charlie est un bluesman… mais j’avoue que l’éléphant échappé de la parade à la deuxième minute a fait son petit effet ! Sifflets moqueurs, sans doute de ce coquin de Kirk, exclamations jubilatoires de Mingus qu’on imagine sans peine exhortant tout ce petit monde à lâcher les chevaux, et voilà le boogie sympa qui se transforme en ménagerie improbable, en folle fanfare, en expérimentations free à chaque coin de rue, avec une batterie pas en reste de gros effets sonores. Je ne sais pas vraiment quel était le film sur l’écran, mais ce titre est plein d’images !

Passons rapidement sur Oh Lord don’t let them drop that atomic bomb on me, non qu’il y ait rien à en dire, mais il se fait tard et je sens que je suis déjà bien trop bavarde. C’est une prière pour de vrai malgré son titre en forme de clin d’oeil, et l’influence de la musique d’église dont le petit Mingus a été gavé est palpable, même si ça swingue quand même un peu trop pour être tout à fait catholique.

(interlude : vous vous demandez des nouvelles de la soupe, peut-être ? Poireaux et pommes de terre ont rejoint les oignons dans la cocotte, et je continue à découvrir « mon » Mingus en attendant qu’ils reviennent)

Une toute autre paire de manches avec Ecclusiastics ! Là, on est carrément dans le registre prédicateur télévivisuel. Ca n’existait pas à l’époque ? Ben si, là. Enfin, pas seulement. Côté voix, on est parfois proche du registre soul, limite rythm’n’ blues, pas loin d’un Otis Redding. Côté piano, on passe sans transition d’une ballade au clair de lune à une rythmique enfiévrée. Les cuivres font pareils, mais en plus coloré, en très coloré même. Avec quelques emballements et une contrebasse très walkin’ bass mais qui termine à l’archet. Et un petit thème sur quelques notes, qui ponctue régulièrement le tout, comme… comme un « prions mes frères » rythme les différents moments d’un sermon ?

Découvrez Charles Mingus!

Eat That Chiken m’a rappelé qu’il fallait baisser le feu sous la cocotte.

Et c’est tranquillement dans mon salon que j’ai dégusté le dernier morceau de ce Mingus, Passions of a man. Encore un film, mais quel film ! Un kaléidoscope sonore et visuel, quelques incantations d’outre-tombe façon Contes de la crypte, des toms joués façon tam-tam, un bout de western mexicain au moment où la fille attachée sur les rails reprend connaissance et que le train arrive, un Roland Kirk déchaîné qui fait claquer les clefs de ses saxos, une voix de sorcier africain en plein rituel vaudou, une contrebasse martyrisée à l’archet, un rire diabolique et des sifflets sortis de l’enfer… 

C’était mon ascension de Mingus par la face folle, celle qui fait grimper très haut, très loin, très ailleurs. Et sinon, la soupe n’était pas mauvaise non plus.

Charles Mingus « Oh Yeah » (Atlantic), 1961. Avec Charles Mingus, piano, voix et compositions ; Roland Kirk, flute, sirène, sax tenor, manzello et strich; Booker Ervin, sax tenor ; Jimmy Knepper, trombone (magnifique son) ; Doug Watkins, contrebasse ; Danny Richmond batterie.