Vous aviez pensé que JazzOcentre était mort… disons que ce blog n’est pas bien vaillant depuis quelques mois. La faute en incombe au lancement d’un autre projet qui m’a pris beaucoup de temps et d’énergie. Ca s’appelle Foutue Planète, c’est un groupe facebook consacré à l’information et au débat sur le climat, la biodiversité et l’environnement, et si ça vous intéresse, vous y serez les bienvenus.

Mais puisque Noël arrive à grands pas, j’en profite pour vous glisser quelques idées d’albums (plus ou moins) jazz que j’ai aimé ces derniers mois. Sait-on jamais ?

• Louis Sclavis « Characters on a wall » . Depuis que j’ai découvert » Chine « en 1989 et la clarinette basse par la même occasion, aucun album de Louis Sclavis ne m’a déçue. Celui-ci est un nouveau chef-d’oeuvre de mélodie et de délicatesse à ajouter sur la pile. Pour le reste, je vous renvoie à cette chronique de Denis Desassis dont je partage chaque mot.

• François Corneloup « Revolution ». Ca vient de sortir et c’est le cadeau idéal pour s’offrir un bol d’oxygène et d’espoir dans un monde, comment dire, plutôt désespérant. Le sax baryton, c’est la version cuivrée, un poil plus « roots », de la clarinette basse. Ca joue de notre corde sensible avec une voix bien grave et de faux airs de gros dur.  Allez lire ce chouette article sur le site de FIP, une belle radio en voie de disparition…

• Théo Ceccaldi trio « Django ». Vous n’aimez pas le jazz manouche ? Vous adorerez cette manière d’en aborder les contours pour mieux le détourner. Vous aimez  le jazz manouche ? Vous vous réjouirez de cet hommage qui sent le frais, la liberté, la créativité. Ne manquez pas la chronique de Matthieu Jouan pour Citizen Jazz, vous aurez en prime un début d’explication sur le choix des curieuses illustrations de cet album.

• Magma « Zess ». L’album a été très diversement apprécié des fans du groupe créé par Christian Vander il y a 50 ans.  La seule version qui existait jusqu’ici, enregistrée live, avait les accents martiaux d’une période grandiloquente. Cet enregistrement, avec un orchestre philarmonique, relève de la poésie et de la révélation apaisée. C’est peut-être le moment de vous réconcilier avec la zeuhl ? Allez jeter une oreille sur l’émission qu’Alex Duthil sur France Musique y a consacrée.

• Clément Janinet « O.U.R.S ». Sorti en 2018, mais découvert en 2019 grâce à la web radio Le Grigri, cet album est un ovni, une musique venue des étoiles ou peut-être du coeur de la Terre, c’est puissant et aérien à la fois, vibrant, terriblement séduisant. Le son du violon de Clément Janinet est un envoûtement qu’on se gardera bien de briser ! Plutôt que d’en lire quoi que ce soit, faites d’abord l’expérience de l’écoute.

•  Chris Potter « Circuits ». Il suffit de jeter un coup d’oeil aux noms des musiciens retenus pour cet album, et l’on comprend qu’on est cette fois-ci sur le versant groove du saxophoniste américain. La paire Linley Marthe / Eric Harland emporte tous les suffrages du genre, le claviériste James Francis n’est pas en reste… et Chris Potter fait tout le reste : sax, clarinette, flûte, guitare, sampler, etc. L’album qu’il vous faut pour bien commencer la journée. Chronique détaillée sur The Jazz Man si vous lisez l’anglais.

• Jean-Christophe Cholet « Extended whispers ». Le pianiste et compositeur orléanais joue d’une large palette d’inspirations, qu’il conjugue en autant de projets différents. Cet album-ci, en quintet, est dominé par le dialogue complice qu’il entretient avec Matthieu Michel, dont le superbe son de bugle frappe d’entrée de jeu. Autour de cette présence rayonnante s’articulent les compositions, se déploient les improvisations, avec un jeu subtil sur les couleurs auquel contribuent  l’accordéon de Didier Ithursarry, les percussions de Ramon Lopez et la contrebasse de Heiri Kanzig. Petite chronique avec son sur ce blog.

• Andy Emler/ Dave Liebman « Journey around the truth ». Si Louis Sclavis est un phare dans mon histoire musicale, Dave Liebman est une balise. Un de mes plus beaux souvenirs reste le concert « On the corner », d’abord dégusté en vidéo depuis La Villette où il fut créé, puis vécu en direct à Orléans en 2011. Pour revisiter cet album clef de Miles Davis, le saxophoniste avait notamment fait confiance à un de ses vieux amis français, le pianiste et claviériste Andy Emler. Ces deux amis de 30 ans (et plus) ont relevé en 2019 le pari fou d’un duo saxophone / grand orgue, enregistré à la Maison de la radio. Mieux, ils l’ont joué en direct, mais par relais vidéo interposé, dans la cathédrale de Coutances au printemps, Emler enfermé avec le grand orgue tout en haut, Liebman sous la nef tout en bas. Moment magique, hors du temps, comme cet album dépouillé, sincère, inspiré et très joueur aussi ! Excellent article sur FIP avec interview et extraits musicaux.

Louis Sclavis quartet, Andy Emler et son MegaOctet, Christian Vander en solo ou en trio, mais encore Caravaggio, Damien Schmitt, Band of Dogs, Himiko…

Voilà quelques-unes des pépites enregistrées en live sur la scène du club Le Triton, aux Lilas près de Paris, et disponibles en VOD pour tous ceux qui sont un peu éloignés de la région parisienne mais qui aiment ces musiques, jazz-rock,  improvisées, contemporaines, zeuhl même !

Cette semaine, l’étagère vidéo du Triton a accueilli son 100e concert filmé, disponible en VOD. Bel exploit !

Pour fêter ça, le Triton offre ce samedi 10 novembre 2018 à chacun l’occasion de visionner gratuitement un de ces 100 concerts, juste en effectuant une petite opération de promotion :

• choisir son concert parmi les 100 sur le site
• poster le lien sur ce concert sur votre profil Facebook
• mentionner dans ce post le mot-clef #100concerts

Si vous loupez cette occasion, d’autres surprises sont annoncées pendant toute la semaine, suivez la page du Triton sur Facebook.

Et puis, n’hésitez pas à vous offrir de temps en temps un concert en VOD sur la chaîne Trit’online. L’accès illimité est de 6 € pour un mois complet, ou de 2 € par concert. Pas de quoi se ruiner !

Sonnez hautbois, résonnez musettes… mieux que la rentrée littéraire, la rentrée du jazz est là !

Tout l’été, vous avez chanté et dansé dans les festivals, au son des stars de Vienne à Marciac, de Junas à Souillac ? Eh bien, soufflez maintenant, et reprenez le rythme !

Par exemple en prolongeant le festival Jazz à La Villette, dernier de l’été, premier de la rentrée, par l’achat des deux plus beaux albums à venir le 5 octobre 2018. Ecoutés et approuvés le 8 septembre dernier sur la scène de la Cité de la musique.

Par ordre d’entrée en scène :

• Andy Emler MegaOctet « A moment for »

Un grand bonheur que de retrouver le MegaOctet dans une forme toujours olympique, malgré les cheveux blanchis de quelques-uns des piliers de ce petit big band où le collectif l’emporte toujours sur la somme des talents, pourtant magnifiques, de chacun.

Le temps semble n’avoir aucune prise sur le leader et compositeur Andy Emler, si ce n’est le temps qu’il fait sur Terre…. irrémédiablement trop chaud et trop inhumain, de quoi mettre en colère, et imaginer « un moment pour… » changer peut-être le cours des choses ?

Presque 30 ans après sa création, et avec pratiquement les mêmes compagnons, le MegaOctet continue de tracer une superbe route aventureuse et imaginaire, pleine de belles surprises et de rencontres. On s’y lance en toute confiance !

L’album sort le 5 octobre. Disponible sur le site du label La Buissonne et chez les bons disquaires qui restent.

• Fred Pallem et le Sacre du tympan « L’Odyssée »

Projections psychédéliques, sons vintage à souhait, en quelques minutes, le Sacre du tympan projette l’auditeur dans une bande-son de séries tv des années 70, à la fois terriblement familière (du moins pour ma génération…) et totalement originale ! Une sacrée performance, reposant autant sur la composition que sur le choix de l’orchestration de Fred Pallem, surjouant des cuivres et des cordes à l’instar des arrangements pop de cette période.

Très bien imaginée, et  finement jouée par une dizaine de musiciens visiblement heureux de cette Odyssée – sans oublier les deux invités, également sur l’album, Théo Ceccaldi et Thomas de Pourquery -, cette vraie-fausse bande originale mérite l’enthousiasme.

Last but not least, le Sacre atteint quasiment la parité, et rien que ça mérite le respect.

L’album sort lui aussi le 5 octobre. Tout aussi indispensable chez les disquaires survivants et ailleurs.

Du 17 au 21 août sur France Musique, l’émission Jazz été animée par Lionel Eskenazi, propose de retracer la carrière d’Andy Emler, en cinq épisodes d’une heure, de 23 h à minuit (c’est podcastable, aussi).

Le premier CD du MegaOctet, édité par Label Bleu, en 1990.

Pianiste, compositeur, chef d’orchestre et improvisateur, Andy Emler est un des géants (il est aussi très grand) du jazz français contemporain.

Il crée et dirige le MegaOctet, sorte de pendant libre, voire libertaire, de l’ONJ : une formation qui en 25 ans d’existence constitue une sorte de Who’s who du jazz, tant elle a abrité et nourri de talents en son sein.

Ami de Dave Liebmann avec lequel il a tourné en quartet dans les années 90, Andy Emler aime l’exploration musicale, la transgression des frontières, la prise de risque, et l’humour. La preuve : Laurent Dehors, saxophoniste baryton, sonneur de cornemuse et chanteur lyrique aux accents d’outre-Rhin, est un pilier du MegaOctet.

Le guitariste free-rock Marc Ducret, le saxophoniste (également chanteur lyrique, tendance Freddy Mercury) Thomas de Pourquery, le trublion cornettiste (et vocaliste) Médéric Collignon  ont été quelques-uns des brillants « octets » de cette formation, au côté de discrets mais terriblement solides compagnons, tels que le percussionniste François Verly, présent depuis la création.

Le MegaOctet et Andy Emler obtiennent la Victoire du jazz « artiste ou formation de l’année » en 2008.

Notez que le MegaOctet d’Andy Emler s’apprête à sortir un nouvel album « Obsession 3″, en octobre prochain, sur le label La Buissonne.

>>>A lire, la chronique de « Crouch, touch, engage », un  des albums les plus réussis du MegaOctet, sur Citizen Jazz

>>> Le site officiel d’Andy Emler

Dave Liebman joue dimanche 27 mars à 17 h au Théâtre national d’Orléans. C’est un événement.

Dave Liebman joue « On the corner », fabuleuse création réalisée pour l’exposition Miles Davis à La Villette, avec  Andy Emler (claviers), Linley Marthe (basse électrique), Eric Echampard (batterie) et le génial Badal Roy (tablas et percussions). A Orléans, le guitariste Manu Codjia remplacera John Abercrombie.

Il serait juste impensable de ne pas y être.

Dave Liebman et Badal Roy ont joué dans l’album originel « On the corner » de Miles Davis, sorti en 1972. Un Ovni jazz-funk électro-psychédélique… Fabuleux.

La fin de l’année 2010 approche à grands pas, et je me demande si ce blog aura une vie en 2011.

La réflexion est en cours. En attendant de savoir où et comment nous pourrons nous retrouver en 2011, quelques mots sur cette année jazz qui s’achève.

Une année 2010 surtout riche en concerts magnifiques plus qu’en chocs discographiques.

Côté CD, deux albums m’ont particulièrement touchée :

• « Buscando la luz » du quartet Résistance Poétique de Christophe Marguet

• « Ostinato », le disque de piano solo de François Raulin

Côté concerts, grande palette d’émotions !

• Pierrick Pedron « Omry » au Prisme d’Elancourt, puis au festival Jazz à l’étage à Rennes

• Louis Sclavis « Lost on the way » au Panonica à Nantes

• Andy Emler MegaOctet « Touch, crouch, engage » à l’Europa jazz festival du Mans

• Claude Tchamitchian « Ways out » au Petit Faucheux de Tours

• Guillaume Perret « Electric Epic » également au Petit Faucheux de Tours

• Tigran Hamasyan « Aratta rebirth » au festival Souillac en Jazz

Sans oublier, parmi les moments les plus marquants du festival Jazzin’ Cheverny, Hadouk trio (malgré l’absence de Steve Shehan) et les Orléanais de Cosmic Drone.

Il y a eu d’autres albums agréables, d’autres concerts sympathiques. Mais sans faire appel à d’autres supports que celui de la mémoire, voilà ce que je vois, ce soir, dans le rétroviseur de 2010.

Avec déjà l’envie d’être en 2011 pour quelques grands rendez-vous marqués d’une pierre blanche… (à suivre)

La 19e édition des Djangos d’or s’est déroulée samedi 27 novembre au théâtre Marigny à Paris.

• Thomas Enhco « Someday my prince will come » a été couronné du Django d’or 2010 nouveau talent. Etaient nommés Rock Gresset et Paul Lay trio.

• Andy Emler MegaOctet « Touch, crouch, engage » a été couronné du Django d’or 2010 musicien confirmé. Etaient nommés Sylvain Boeuf sextet et Daniel Mille.

• Rhoda Scott Ladies quartet a été couronné du Django d’Or 2010 spectacle vivant. Etaient nommés Laurent Dehors et Bernard Lubat.

Le Django d’or Sacem de la création a été décerné à Jean-Loup Longnon.

Le Django d’or prix Franck Hagège a été décerné à Eddy Louiss.

Mon avis ?

Je pense qu’Andy Emler va devoir s’acheter une seconde cheminée pour poser tous les trophées du MegaOctet (Django d’or 2008, Victoire du jazz 2008, Victoire du jazz 2010) et j’en suis absolument ravie pour lui et tous les musiciens de cette formidable formation !

Bravo aussi au jeune Thomas Enhco qu’on avait pu apprécier au festival Jazzin’ Cheverny 2009 avec Didier Lockwood et les Jazz angels, et qui a récemment été couronné du très prestigieux 3e prix du concours Martial Solal.

Les Victoires du jazz 2010 ont été décernées le 13 juillet à Juan-les-Pins, au cours du festival Jazz à Juan.

Le palmarès 2010 est :

• Artiste ou formation instrumentale de l’année : Médéric Collignon & Jus de Bocse

• Révélation instrumentale : Ibrahim Maalouf

• Artiste ou formation vocale : Elise Caron

• Album instrumental : « Crouch, touch, engage », Andy Emler MegaOctet

(je n’ai pas trouvé de vidéo de morceaux de cet album)

Andy « Megaoctet » Emler : Crouch, Touch, Engage – écoute gratuite et téléchargement
album proposé par musicMe

• Album international de production française : « Chamber music », Ballaké Sissoko et Vincent Segal

Voilà un palmarès 2010 qui me ravit de bout en bout ! Tout est bon à écouter là-dedans, avec une palette de jazz qui n’aura jamais été aussi ouverte et colorée.

Beau cru que celui de ces Victoires du jazz 2010, à retrouver sur France Musique le 19 juillet à 22h30 et sur France 3 le 20 juillet à 22h45.

Les Victoires du jazz 2010 seront décernées mardi 13 juillet lors d’une soirée organisée dans le cadre du festival Jazz à Juan, à Juan-les-Pins. La soirée sera diffusée le 19 juillet à 22 h sur France Inter, et le 20 juillet à 22h45 sur France 3.

Les nommés sont tous des musiciens de grande qualité, je regrette seulement que ce soit un peu toujours les mêmes… Même si ce sont des gens dont j’adore la musique, comme le Hadouk trio ou le MegaOctet d’Andy Emler.

Pour information, je vous mets entre parenthèses ceux qui ont déjà eu une Victoire du jazz depuis le début du siècle.

Cette année, pas de prix du public via Internet comme l’an dernier. Dommage, l’interactif, c’est toujours sympa.

Voici la liste des nommés :

• Artiste ou formation instrumentale de l’année :

Sylvain Boeuf sextet (feat. Pierrick Pedron au sax alto !) (Victoire en 2000)

André Ceccarelli, David Linx & friends (Victoire en 2003 pour Ceccarelli)

Médéric Collignon & Jus de Bocse (Victoire en 2007)

• Révélation instrumentale (prix Franck Ténot) :

Alexandra Grimal

Ibrahim Maalouf

Thomas Savy

• Artiste ou formation vocale :

Mina Agossi

Richard Bona (Victoire en 2004)

Elise Caron

• Album instrumental de l’année :

« Air Hadouk », Hadouk trio (Victoire en 2007)

« Crouch, touch, engage », Andy Emler MegaOctet (Victoire en 2008)

« L’attente », Daniel Mille (Victoire en 2006)

• Album international de production française :

« A night in Monte-Carlo », Marcus Miller

« Chamber music », Ballaké Sissoko et Vincent Ségal

« Concert in Capbreton » Philip Catherine

Dave Liebman et sa fabuleuse relecture de Miles Davis « On the Corner » qui fit un triomphe à la Cité de la musique de La Villette cet hiver, seront au Théâtre d’Orléans l’an prochain !

Dave Liebman, saxophoniste flamboyant et improvisateur de génie, joua tout jeune sur cet album devenu culte de Miles Davis.

Il fit, en décembre dernier, sa propre création « On the Corner » pour l’exposition « We want Miles » de La Villette,  dont je vous avais chaudement recommandé la captation vidéo.

La mauvaise nouvelle, c’est qu’il va falloir attendre un peu… Le concert de Dave Liebman « On the Corner » est programmé le 27 mars 2011 au Théâtre d’Orléans, dans le cadre de la saison de la Scène nationale.

La bonne nouvelle, c’est que Dave Liebman est annoncé à Orléans avec une fine équipe, pratiquement équivalente à celle qui a créé « On the Corner » à la Cité de la musique.

Autour du saxophoniste, il y aura comme à La Villette Andy Emler (claviers), Linley Marthe (basse électrique), Eric Echampard (batterie) et le génial Badal Roy (tablas et percussions). Le jeune et talentueux guitariste Manu Codjia remplacera John Abercrombie.

Le programme de la saison 2010-2011 de la Scène nationale d’Orléans doit être officiellement rendu public le 1er juin prochain, mais je suis absolument sûre de ma source (que j’embrasse !)

J’ai déjà coché en rouge ce 27 mars 2011 : c’est un dimanche à 17 h, et vous saurez où me trouver. A Orléans, pâmée devant Dave Liebman et ses acolytes…

Et un extrait de concert d’anthologie en 1987 au Japon, avec Wayne Shorter, Richie Beirach, Eddie Gomez et Jack de Johnette, pfffffffff…